Información e iniciativas para la comunidad artística

Grupos de trabajo 2012

Grupo de Trabajo “TRANSPARENCIA EN EL SECTOR ARTÍSTICO”:
Coordinación: Eva Moraga

El objetivo de este grupo será contribuir a la introducción de mecanismos efectivos de transparencia en la gestión y funcionamiento de las organizaciones artísticas dependientes directa o indirectamente del sector público, bien por estar insertas/vinculadas en/a la Administración Pública, o bien por recibir o gestionar fondos públicos. Para ello, promoveremos la elaboración de un índice de transparencia cuya aplicación se recomendará a las instituciones públicas y privadas con el fin de que pongan a disposición de los ciudadanos y de la comunidad artística información relevante sobre su gestión y funcionamiento. Se trata de llevar la palabra “transparencia” de lo abstracto a lo concreto, desarrollando entre todos lo que implica ser una organización “transparente” en el sector artístico. (…)

Grupo de trabajo “ESTATUTO DE LOS PROFESIONALES DEL ARTE CONTEMPORÁNEO”
Coordinación: Federico Castro y Javier Peñafiel

España ha experimentado un crecimiento y desarrollo notable de la profesionalización en los distintos sectores y perfiles profesionales relacionados con las artes visuales. De manera paralela a los esfuerzos por alcanzar acuerdos sobre el Estatuto del Artista consideramos necesario ampliar y avanzar en la articulación de un Estatuto de los Profesionales de las Artes Visuales que considere también la condición de comisarios, críticos, gestores culturales, educadores, mediadores y otros profesionales del sector. Por lo tanto, el objetivo del presente grupo interprofesional de trabajo es alcanzar una propuesta de regularización de las condiciones sociales, laborables, y fiscales; los derechos de autor y propiedad intelectual, la formación, contratación y los pactos sectoriales de autorregulación aplicados a las diversas ramas de nuestro sector.

Grupo de trabajo “PRÁCTICAS ARTÍSTICAS Y EDUCACIÓN”
Coordinación: Juan Luis Moraza

La nueva comisión de educación quiere destacar la complejidad de tareas a las que se compromete. En primer lugar, por el amplio espectro curricular de las enseñanzas artísticas que incluye tanto la educación infantil, como las enseñanzas secundarias, superiores y universitarias; tanto las enseñanzas regladas como las no regladas, tanto los ámbitos de formación como los espacios de inserción profesional dentro del mundo del arte; por la heterogeneidad y la diversidad de disciplinas y de aspectos implicados, desde la formación artística a la formación estética, desde la didáctica dirigida a la elaboración artística, como aquella dirigida a la interpretación y la gestión. (…)

Grupo de trabajo “NUEVAS SALIDAS PROFESIONALES PARA EL COMISARIADO”
Coordinación: Glòria Picazo

Después de las mesas redondas y de sus conclusiones resumidas en el documento “Definición y funciones del comisariado independiente en España y recomendaciones para su práctica”, que ya está colgado en la web del IAC, se va a iniciar una nuevo Grupo de trabajo sobre comisariado. En esta segunda etapa se analizarán las dificultades profesionales que están teniendo los comisarios independientes, debido a los recortes económicos que está sufriendo el sector artístico.
Para ello, se revisarán las relaciones de los comisarios independientes con las instituciones culturales y se diseñarán modelos de funcionamiento que en el futuro asegurasen la formación de equipos curatoriales en los organigramas de dichas instituciones, dando así nuevas salidas profesionales para el sector curatorial.
Otro tema de reflexión crucial en estos momentos ante los grandes cambios que está experimentando la sociedad actual, sería el estudio de nuevos formatos expositivos y nuevos sistemas de financiación, mucho más acordes con iniciativas que están empezando a funcionar en otros ámbitos, como el de los medios audiovisuales, la música o el teatro.

Grupo de trabajo “GALERÍAS Y COLECCIONISTAS PRIVADOS ANTE LOS NUEVOS RETOS INTERPROFESIONALES”
Coordinación: Pedro Maisterra

Este grupo de trabajo estudiará las relaciones entre artistas, galeristas y coleccionistas privados con el fin de fomentar un coleccionismo más comprometido con el arte contemporáneo, la cultura y la sociedad; un galerismo más profesionalizado que atienda mejor las necesidades de la colección y ofrezca mayores garantías sobre la autenticidad de las obras, así como la fiabilidad de las ediciones de arte múltiple y la transparencia en las transacciones. Esta mayor solidez y seguridad redundará en el aprecio social de la función de los galeristas y coleccionistas.
Entre otros, se abordarán: los motivos que ocasionan conflictos en las relaciones entre artistas, coleccionistas y galeristas; los retos del coleccionismo ante nuevos formatos y prácticas artísticas contemporáneas; la regulación en las relaciones profesionales entre artistas, galeristas, coleccionistas e instituciones del arte; la preparación y profesionalización de galeristas y coleccionistas; la colaboración para poder contribuir al desarrollo de una escena artística y cultural más sólida; la búsqueda de estrategias de actuación por parte de los coleccionistas para lograr una mayor y más activa implantación en el ámbito público.

Grupo de trabajo “PATRIMONIALIZACIÓN Y CONSERVACIÓN DEL ARTE MÚLTIPLE”
Coordinación: Aramis López

Esta iniciativa da continuidad al anterior grupo de trabajo de audiovisuales que se creó en un principio para analizar el proyecto del Centro Nacional de las Artes Visuales del Ministerio de Cultura. Ello permitió realizar un estudio de la situación y articular algunas vías de actuación urgentes, entre ellas la necesidad de inventariar o catalogar la producción de las artes visuales. En un intento de patrimonializar y conservar este tipo de obras, retomamos un proyecto de Registro Nacional de fotografía y vídeo que se transformó, por iniciativa del IAC, en el actual Catálogo de ediciones de arte múltiple.
El nuevo grupo va a orientar su actividad en dos líneas preferentes, vinculadas a dos objetivos tangibles e interrelacionadas:
1. El desarrollo del Catálogo de ediciones de arte múltiple, que conllevará:

-La cuantificación del proyecto, tanto en su dimensión económica como en la producción y el ámbito al que se debería aplicar
-La elaboración de las estrategias técnicas (diseño de BD, flujos de información, soportes, protocolos de digitalización,…)
-La propuesta de integración del proyecto dentro de las estructuras de la administración pública (estatal o autonómica, ISBN, depósito legal, …)

2. La definición y edición de protocolos de actuación destinados a museos y centros que no cuentan con personal especializado en la conservación de materiales audiovisuales