Mónica Dixon Espacios detenidos en Galería Caicoya

Existe en la pintura de Mónica Dixon una voluntad de describir la realidad con precisión, en ella luz y espacio son protagonistas. Sin abandonar sus pinturas de solitarias casas inmersas en amplios horizontes, nos traslada ahora a un mundo de interior matizado por fuertes contrastes lumínicos y en el que irrumpe,  alguna nota de color. Desde siempre ha adaptado la luz a un lenguaje plástico muy personal, captando su claridad y nitidez exterior o, como ocurre ahora, desencadenando sensaciones y pensamientos profundos mediante el diálogo con las sombras.  Advertimos ahora una profundización en esos interiores que, son generadores de espacios para la luz. Estamos ante una obra introspectiva y magnética, lejanamente ligada a la quietud atemporal de los presupuestos metafísicos de Giorgio Morandi.
En la propuesta actual de la artista,  encuentra una arquitectura entendida más como recurso que como tema. Su manera de concebir la luz es contundente y veraz, procede de una observación puntual en algún entorno indeterminado  en el estudio, simulando o favoreciendo nuevos hallazgos lumínicos, analizando su ductilidad o su rotunda fisicidad.  

En Espacios detenidos  los efectos espaciales y lumínicos despiertan un sinfín de sensaciones provocadas desde la pulsión de sus sombras, esas presencias tangibles y necesarias que enlazan con una tradición oriental que las venera, como así recoge El elogio de la sombra de Junichirô Tanizaki: “creo que lo bello no es una sustancia en sí, sino tan solo un dibujo de sombras, un juego de claroscuros producido por la yuxtaposición de diferentes sustancias” y, ciertamente, es en esa riqueza de matices provocada por las sombras donde se encuentra otra de las aportaciones plásticas de su pintura, desde la oscuridad absoluta hasta la luz plena, desde la opacidad hasta la transparencia, potenciadas, contenidas o atenuadas, las sombras ocupan un lugar privilegiado, sin ellas, la armonía perdería su sentido y se apagaría su bello influjo sobre el color.  

Únicamente desde la creación plástica existen estos lugares donde se funden experiencias materiales y mentales, donde la observación objetiva se alía con la libre imaginación y donde la pintura se concibe, al igual que en la obra de músicos y poetas, pasando por alto la realidad para poder acceder a la esencia de las cosas, los paisajes de interior de Espacios detenidos son la confirmación de cómo “poéticamente habita el hombre" 

Extracto del texto de Santiago Martínez para la exposición Espacios Detenidos de Mónica Dixon